Аудио форум

Норвежские экспериментаторы Leprous всегда шли по своему пути, не боясь сломать жанровые рамки и бросать вызов ожиданиям фанатов. С каждым новым альбомом они демонстрируют неутолимую жажду творческого поиска, и "Melodies of Atonement" не является исключением. Этот альбом – не просто еще одна глава в истории Leprous, это смелое заявление, отражающее их постоянную эволюцию и готовность к радикальным переменам.

"Melodies of Atonement" представляет собой своеобразный парадокс. С одной стороны, он звучит более сыро и агрессивно, чем предыдущие работы, с явным акцентом на тяжелые гитарные риффы и промышленную электронику. С другой стороны, в нем сохраняется фирменная атмосферность Leprous, их умение создавать музыку, которая одновременно захватывает своей сложностью и трогает до глубины души.

"Работа над мелодиями для нового альбома началась сразу после нашего тура Aphelion в марте прошлого года," – рассказывает фронтмен и автор песен Эйнар Сольберг. “Вернувшись домой после тура, я сразу же приступил к написанию материала. Целью было убрать все оркестровые элементы и сосредоточиться на самих участниках группы. Симфонические партии я в дальнейшем разовью в своем сольном проекте. Это, безусловно, поворотный момент для Leprous. Мы стремились к большей прямолинейности и чистоте, чтобы, в некотором смысле, ярче подчеркнуть наши сильные стороны, убрав лишнее."

Альбом открывается треком "Silently Walking Alone", который сразу же задает тон всему произведению. Тяжелые гитарные риффы, громоподобный бас и пронзительный вокал Эйнара Солберга создают атмосферу напряжения и тревоги. Это не тот легкий и воздушный Солберг, которого мы слышали на "Pitfalls" или "Aphelion". Здесь его голос звучит глубоко и эмоционально, с нотками отчаяния и гнева.

"Atonement", заглавный трек альбома, продолжает и углубляет темы, затронутые в "Silently Walking Alone". Музыка становится еще более сложной и многослойной, ритмические рисунки – более запутанными и ломаными. В первые секунды "Atonement" может показаться знакомой, навевая воспоминания о "The Sky is Red" с альбома "Pitfalls". Но это обманчивое впечатление. Leprous не повторяются, они развивают свои идеи, добавляя новые элементы и неожиданные повороты. Слайдовая гитара, звучащая почти как синтезатор, вносит элемент неопределенности и мистики. Leprous снова демонстрируют свое мастерство в построении музыкальных ландшафтов, которые постоянно меняются, эволюционируют и удивляют слушателя. "Atonement" – это яркий пример того, как группа умело сочетает красоту и тяжесть, мелодичность и агрессию, создавая музыку, которая одновременно захватывает и заставляет задуматься.

"Like a Sunken Ship" – один из ярчайших моментов альбома. Эта песня – настоящий гимн, с запоминающимся припевом "ла-ла-ла", который надолго застревает в голове. Она начинается с непритязательной басовой линии, но постепенно набирает обороты, превращаясь в мощный и эмоциональный взрыв. Это блестящий пример того, как Leprous умеют играть на контрастах, создавая музыку, которая одновременно красива и разрушительна.

"Limbo", как и "Like a Sunken Ship", обладает невероятной запоминаемостью. Припев "Fireball, fireball, flying above all" врезается в память с первого прослушивания и не отпускает еще долго. Песня начинается с довольно простого ритма, но постепенно развивается, становясь все более сложной и динамичной. Ближе к концу она превращается в настоящий вихрь звука, который захватывает слушателя и уносит его в неизведанные дали.

"Faceless" – более интроспективная композиция, но не менее интересная. Она начинается с атмосферного вступления, которое постепенно переходит в тяжелый и заводной ритм. Припев этой песни также очень запоминающийся, и группа играет с ним на протяжении всей композиции, постоянно меняя его интонации и настроение.

"Starlight" – ярчайшая жемчужина альбома "Melodies of Atonement". Мощный, запоминающийся припев, один из лучших за последние годы. Финальная часть песни взрывается невероятной энергией барабанной партии Baard Kolstad. "Starlight" наводят на мысли об эпических композициях "The Sky is Red" с альбома "Pitfalls" и "Nighttime Disguise" с "Aphelion" – их объединяет особая атмосфера и мастерски выстроенное нарастание напряжения. В то же время, звучание слайд-гитары отсылает к Pink Floyd эпохи "Atom Heart Mother". Пронзительный, эмоциональный вокал Эйнара Солберга и динамичные гитарные партии добавляют композиции глубины и выразительности.

"Self-Satisfied Lullaby" – композиция, способная удивить даже искушенного слушателя. Она начинается мягко и плавно, словно баюкая, но постепенно раскрывается, демонстрируя всю свою глубину и сложность. Синтезаторные партии Эйнара словно гипнотизируют, унося в мир невероятных звуковых пейзажей. Кульминация произведения настолько эмоциональна и пронзительна, что способна вызвать слезы даже у тех, кто давно их не испытывал. Эта музыка погружает в транс, помогает успокоиться и обрести гармонию с собой.

Завершает альбом эпическая композиция "Unfree My Soul". Это настоящий шедевр, который объединяет в себе все лучшие качества Leprous: сложные ритмические рисунки, мощные гитарные риффы, пронзительный вокал и атмосферные синтезаторные партии. Песня постепенно набирает обороты, достигая своего апогея в грандиозном финале, который оставляет слушателя в состоянии полного катарсиса.

Melodies of Atonement – смелый эксперимент Leprous, демонстрирующий их постоянную эволюцию. Отход от оркестровых аранжировок и акцент на более компактные и энергичные композиции могут показаться неожиданными, но этот шаг лишь подчёркивает силу авторского видения группы. Альбом не теряет атмосферности и эмоциональной глубины, характерных для Leprous. Это по-прежнему эмоциональная, атмосферная и динамичная музыка с мощным вокалом Эйнара Солберга. В нём присутствуют как тяжёлые, так и спокойные моменты, что создаёт интересный контраст и держит слушателя в напряжении.

Можно сказать, что Melodies of Atonement берёт лучшее из предыдущих работ Leprous – мелодичность Pitfalls, экспериментальность Bilateral и энергию The Congregation – и объединяет это в нечто новое и уникальное. Melodies of Atonement – это не просто сборник песен, а цельное произведение, которое захватывает с первых нот и не отпускает до самого финала. Это один из сильнейших релизов Leprous и определённо один из лучших альбомов года. Он заставит вас и танцевать, и задуматься, и переживать всю гамму эмоций вместе с музыкантами. Это Leprous в своей лучшей форме – постоянно развивающиеся, экспериментирующие и вдохновляющие.

Купить альбомы Leprous на Дискомаркете: https://disco.market/search/?name=Lepro ... rmat=Vinyl